près avoir inauguré l’usage du son naturel et du CMI dans le jazz, Ron conçut bientôt une nouvelle expression musicale hautement innovatrice, un album de rock progressif fondé sur son « Analyse du rock » de 1984 dans lequel il définissait les bases du genre d’une manière tout à fait nouvelle. L’album lui-même devait constituer une autre bande sonore, cette fois pour sa satire en dix volumes, la série Mission Terre. Ce récit conte les aventures d’un ingénieur de combat royal astucieux qui tente de faire avorter une invasion d’extraterrestres. Mission Terre est devenue une légende dans les annales de l’édition grâce à la parution successive de chacun des dix volumes sur la liste des best-sellers internationaux. En outre, l’œuvre a reçu nombre de prix littéraires et a été reconnue pour son illustration incisive de ce vingtième siècle postindustriel. Il était donc approprié que l’album Mission Terre devienne aussi une illustration très incisive.

Les paroles font partie intégrante du récit et y sont insérées de manière régulière, créant une rupture dans la prose comme dans un roman perse (le conte des Mille et Une Nuits, qui fut longtemps l’un des préférés de Ron, en est un exemple célèbre). « En fait, le livre est plein de paroles, explique-t- il, et elles apparaissent souvent sous la forme de chansons. » Pour expliquer comment il passait à la composition, généralement sur son orgue électronique, il ajoutait : « On prend la métrique des paroles, on la travaille sur la batterie, puis on adapte une mélodie à cette métrique. »

Pour expliquer davantage ce qu’il envisageait alors, il a décortiqué l’emploi de contre-rythmes tout à fait unique à sa musique et formant un second rythme « sous-jacent à celui de la batterie et habituellement à un ton plus bas que celui-ci. Ce contre-rythme comprendrait exactement les mêmes poussées que le reste du rythme. »

Le résultat, expliquait le producteur de l’album, donnait un son si unique que « même ceux d’entre nous qui y travaillions étions à l’origine incapables de l’envisager ». Cependant, en enregistrant les contre-rythmes de Ron les uns après les autres, et avec une orchestration massive, « nous avons peu à peu commencé à comprendre que nous étions en train de créer un tout nouveau son, avec une toile de fond symphonique complète supportant un ensemble rock percutant. » En outre, l’album dépeint des scénarios d’ambiance de manières réellement imaginatives. Prenons la chanson « Mission Terre » par exemple, où une troupe de percussionnistes turcs, découverts dans un restaurant moyen-oriental à Los Angeles où ils jouaient, a fourni un contre-rythme tout à fait unique au rythme principal de la chanson. ( « Je suis certain que ces percussionnistes n’avaient aucune idée de ce que leur travail finirait par donner, mais on voulait un son authentique, ils nous l’ont donné. »)